MOSES & TAPS™ – Выставка CORPORATE IDENTITY™

Иронически названная выставка концентрирует внимание на повторении – процессе, который может парадоксальным образом создавать как совершенство, так и абстракции. Их отдельные работы имеют повторяющийся характер. В то время, как некоторые элементы встречаются во всех экспонатах: особенно желтые, синие и черные цвета.

MOSES & TAPS™ рассматривают серию своих маломасштабных работ, как естественное продолжение их работы на улице. Трансформируя уникальный стиль рисования в другой формат, немецкий дуэт исследует важность особенности и в граффити и в рекламе. MOSES & TAPS™ начали создавать их серию работ в фирменном стиле еще в 2010 году. Таким образом, соединив корпоративный бренд и граффити. Точно так же, как фирменный стиль, который имеет особенности, отличающие бренд от других компаний, уличным художникам необходимо, чтобы их работа была отличной и заметно отличающейся от работ других художников.

Повторяющееся рисование тега представляет собой саму суть граффити и простой, но эффективный способ выделить работы одного художника от других. Кроме создания уникального куска, теггинг также способствует дальнейшему развитию художественного стиля, так как только с помощью практики художник может достичь совершенства. Со временем из рисования тега рождаются абстрактные произведения, а псевдоним оттеняется едва различимыми волнами синего и желтого цветов. Эти два цвета — суть того, что MOSES & TAPS™ называют “фирменный стиль”, их уникальный бренд, который служит связующим звеном между их предыдущими работами и последней серией.

MOSES & TAPS™ являются самыми известными за их многочисленные граффити в стиле wildstyle на стенах и более 1000 разрисованных поездах. Дуэт не ограничивает свой талант живописью только в общественных местах. На протяжении многих лет стрит-арт дуэт выпустил несколько серий образцов изобразительного искусства, которые переплетаются узнаваемым абстрактным стилем и ограниченной цветовой палитрой художников. На последней выставке дуэт MOSES & TAPS™ исследует различные понятия идентичности и задается вопросом, почему их коллеги накладывают многочисленные ограничения на их работу, когда искусство должно стремиться к свободе в ее чистом виде. Художники не присутствовали на открытии, потому что они постоянно натыкаются на неприятности с законом из-за нелегального формата творчества.

Смотрите далее — Трейлер к последней выставке и
обзор экспозиции Rules of Vandalism, прошедшей мае 2015 года в Париже